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domingo, 26 de diciembre de 2010

Every shadow no matter how deep is threatened by morning light.

The Fountain (2006).
Director: Darren Aronofsky.
Guión: Darren Aronofsky (Screenplay and Story).
Ari Handel (Story).
Elenco: Hugh Jackman.
Rachel Weisz
.
Ellen Burstyn.
Mark Margolis.
Sean Patrick Thomas.
Ethan Suplee.
Calificación IMDB: 7,4.
Calificación Joni: 7,8 cachorrines.

Peliculón de Aronofsky, la vi una segunda vez tratando de entenderla un poco más y la verdad que es maravillosa. Es muy difícil resumirla o tratar de explicarla, porque es tan compleja y abarca diferentes temáticas.
La peli tiene 2 protagonistas a Hugh y Rachel que protagonizan a Tommy e Isabel. La peli nos cuenta tres historia paralelas sobre éstos personajes en 3 épocas diferentes, un pasado (época de la inquisición española), un presente (dónde Tommy es un investigador que lucha contra el reloj buscando una cura para los cánceres de encéfalo para salva a Isabel que se encuentra en una etapa terminal) y una tercera que pasa en un futuro, dónde aparentemente Tommy es el único humano en la tierra y viaja por el espacio con un árbol. Es una peli bellísima, llena de sentimientos, y una música que acompaña de maravillas. No se si tiene explicación, creo que lo lindo de ella, es que cada uno la puede interpretar a su manera, lo cierto es que trata sobre la religión y la filosofía de la muerte, como cada uno asume o niega el inminente final, la busqueda de la inmortalidad...acaso tiene sentido...
La actuación de los dos protagonistas es espléndida, un lujo, y de ésta relación ahora Darren va a dirigir la secuela de Wolverine...que expectativa....
Como notas de color, la peli tenía mucho más presupuesto y Brad Pitt estaba convocado, pero por diferencias artísticas Pitt abandonó y Darren tuvo que bajar el presupuesto, pero por suerte Hugh aceptó trabajar por menos cantidad de plata.
La peli tiene muchos efectos especiales, ninguno realizado con CGI, ya que Aronovsky creyó que la hacía menos natural.
Creo que es de esas pelis que te llegan al alma, por supuesto poco Hollywoodense y por lo tanto poco publicitada...pero búsquenla, que merece la pena ser vista.

I don't hear as good as I used to, and I ain't as pretty as I used to be.

The Wrestler (2008).
Director: Darren Aronofsky.
Guión: Robert D. Siegel (Writer).
Elenco: Mickey Rourke.
Marisa Tomei
.
Evan Rachel Wood.
Mark Margolis.
Calificación IMDB: 8,2.
Calificación Joni: 7,5 cachorrines.

Mientras espero a ver si se estrena en cines "Black Swan" voy a comentar dos pelis de este gran director, que para mí se caracteriza por la sensibilidad que posee y como lo trasmite a través de los diferentes planos. Además tiene ese algo extra que me hace acordar a directores como Lynch o Kubrick, no sabría definirlo, pero cuando uno ve sus pelis, siente ese toque personal, creo que es uno de los mejores nuevos directores junto con Snyder y Nolan.
En éste caso nos presenta una hisotria simple y dramática sobre un luchador en sus últimos astibos de carrera, luchando en pequeños auditorios, viviendo en un remolque, se enamora de una mujer que trabaja en un cabaret, que siempre lo escucha y generan una especie de relación. Nos muestra el backstage de los luchadores, como se aprecian fuera del ring, como preparan las coreografías. Pero todo empieza a salir mal para el luchador, porque padece de un ataque cardíaco, lo cual lo lleva a replantearse la vida, vuelve a visitara su hija que hacía años que había abandonado tratando de generar una nueva relación, mientras decide si vuelve a luchar o no, sabiendo que su vida está en peligro, pero con la necesidad del dinero y haciendo lo único que supo hacer en su vida, luchar.
Realmente la recomiendo, las actuaciones son geniales, especialmente me encantó Marisa Tomei, y bueno, Rourke también trabaja de maravillas, pero ya lo había demostrado en "Sin City".

viernes, 24 de diciembre de 2010

Where is the fucking stage???

This is Spinal Tap (1984).
Director: Rob Reiner.
Guión: Rob Reiner (Written by).
Christopher Guest (
Written by).
Michael McKean (
Written by).
Harry Shearer (
Written by).
Elenco: Rob Reiner.
Christopher Guest
.
Michael McKean
.
Harry Shearer
.
Fran Drescher.
Calificación IMDB: 8,0.
Calificación Joni: 7,5 cachorrines.

Clásico de los 80. Ésta historia filmada como un documental sobre una falsa banda de Rock llamada Spinal Tap, que nos muestra una etapa de decadencia de la banda, burlándose de manera ingeniosa del mundo del rock. Muy graciosa sátira escrita y protagonizada por las mismas cuatro personas. Spinal Tap es una banda de Rock británico con sus comienzos por los años sesenta, con gran éxito realizan 15 álbums, pero despues de 17 años, están a punto de lanzar un disco nuevo junto a una gira por los E.E.U.U.. A través de la gira nos damos cuenta de que ya no tienen la popularidad de antaño y surgen situaciones muy divertidas, burlándose de los excesos de las bandas, escenografía muy barata, problemas con los decorados en los recitales, etc.
El film tuvo tanto éxito, que los protagonistas terminaron realizando giras verdaderas como Spinal Tap.
La recomiendo, y si te gusta el mundo del rock, la vas a disfrutar el doble.

Policías de repuesto....

The Other Guys (2010).
Director: Adam McKay.
Guión: Adam McKay (Writer).
Elenco: Samuel L. Jackson.
Dwayne Johnson
.
Mark Wahlgberg.
Will Ferrell.
Michael Keaton.
David Gideon.
Eva Mendes.
Calificación IMDB: 6,7.
Calificación Joni: 4 cachorrines.

Había escuchado buenos comentarios de la peli, pero bueno, para mí no califica. Intenta ser una comedia sobre policías, pero sólo eso, intenta, porque la verdad que es bastante densa y los chistes, salvo uno o dos, son bastante malos. Pero creo que lo que la vuelve más densa, son los personajes principales, uno que es demasiado inhibido y el otro se enoja todo el tiempo, pero está echo de forma tan exagerada que te termina exasperando, ya no te causa gracia. Esperaba un poco más de la peli, dirigida por alguien muy cercano a SNL, pero la verdad que las comedias cada vez vienen peor...no hay mejor opción que volver a los clásicos.
Sólo para ver un domingo a la tarde con amigos.

jueves, 23 de diciembre de 2010

Daft Punk is on the house.

Tron Legacy (2010).
Director: Joseph Kosinski.
Guión: Steven Lisberger (Characters).
Adam Horowitz (Screenplay).
Elenco: Jeff Bridges.
Bruce Boxleiter
.
Olivia Wilde.
Garret Hedlund.
Michael Sheen.
Daft Punk.
Calificación IMDB: 7,6.
Calificación Joni: 8 cachorrines.

La fui a ver al I-MAX y la verdad que le di 8 cachorrines porque lo que ví ayer es un espectáculo increíble. Después de 28 años se estrena ésta (tan esperada para mí) secuela de Tron. Cuando vi por priemra vez el teaser se me paró el corazón, el mundo de Tron como lo conocíamos redefinido con la tecnología actual se veía inpresionante, con el soundtrack de Daft Punk y encima con salida al I-MAX...realmente se me caía la baba, aunque en el fondo me generaba dudas, realmente Disney lograría realizar la secuela a la altura de la primera cuando nunca le dio importancia?. Debo decirles que sí, así como la primera fue adelantada en muchos aspectos, está nos trae conceptos visuales imperdibles, es un espectáculo para la vista. Tengan en cuenta que éste comentario lo baso en que la vi en el I-MAX, no se si la experiencia será parecida en 3D común o 2D. Lo cierto es que lo importante no es el 3d, es más son pocas las escenas 3D y la verdad que no hacen a la peli. Lo que sí me impresiona es como actualizaron a la medida de la tecnología de hoy el mundo digitalizado, realmente quedó brillante, y ni habalr de los juegos de discos y de lightbike que te dejan boquiabierto. Para destacar que la mayoría de las escenas del mundo virtual utilizan toda la pantalla del I-MAX...te vuela la cabeza. La música...acompaña de una manera perfecta, siendo ésta una de las mejores banda de sonido originales que escuché, de pie para Daft Punk que además tiene su propio cameo en la peli muy bien puesto y merecido.
Es una gran peli de acción, aventuras y ciencia ficción, con escenarios y escenas de acción deslumbrantes y muy bien realizadas demasiado aprovechables en el I-MAX.
Aunque tiene muchas referencias a Tron para todos los nerdos que la vimos, es obvio que no es necesario verla, porque imaginen que nadie va a ver una secuela de una peli de hace 28 años que encima no tuvo éxito. Es una peli independiente que después de tanto tiempo queire volver a ser innovadora en todo sentido, a mi gusto lográndolo a nivel visual qeue s impactante.
Me gustó Garret, un buen actor jóven que no conocía, y Jeff se luce una vez más. Interesante como usaron la tecnología para rejuvenecer a Jeff para que concuerden las épocas de los personajes.
En la primera Tron se planteaba si los programas podían llegar a sr inteligentes, tema que se tocó muy superficialmente, en éste caso se plantea la evolución de la humanidad y de como la ciencia jugaría un rol positivo o negativo para ella, entiendo yo que para concluir que lo perfecto lo tenemos todos los días adelante nuestro...
Una pena que Tron no sea tan fundamental para la trama, me hubiera gustado ver un poco más de él...pero bueno, creo que siempre se trató de Flynn la peli, nunca de Tron.
Realmente tiene que ir al I-MAX para vivir una experiencia única.

Flynn´s Arcade.

Tron (1982).
Director: Steven Lisberger.
Guión: Steven Lisberger (Story & screenplay).
Elenco: Jeff Bridges.
Bruce Boxleiter
.
Cindy Morgan.
David Warner.
Calificación IMDB: 6,7.
Calificación Joni: 7 cachorrines.

Creo que se puede resumir lo que significó ésta peli con el famoso chiste de Tron en Los Simpsons en el capítulo de Homero al cubo (http://www.youtube.com/watch?v=uMCSekVob2o&playnext=1&list=PLADAB07AAC8142672&index=64), se acuerdan?
La primera vez que vi Tron feu cuando era un niño, un domingo por canal 11 o 13. Me acuerdo como me encantó, un chico como yo, fan de los video juegos, comprendía y disfrtaba tan bien de lo que se me planteaba, el poder entrar al mundo informático. Todo el mundo de Tron y la forma de filmar era un gran adelanto para la época, realmente una peli visionaria, pero a veces todo lo visionario no es bien recibido, las críticas no fueron buenas, al ser una peli que comenzó a utilizar los efectos y animación por computadora se la tildó de arruinadora de trabajo para los actores, sumadoa que nadie estaba preparado para entender una peli tan tecnológica en un mundo que todavía estaba en pañales para lo que la informática refiere. Por eso pasó sin pena ni gloria, Disney como hace con todos los "fracasos" la enterró en lo profundo de la nada (imaginensé que ahora sacan una secuela 28 años después y ni siquiera en todos éstos años hicieron una edición especial o la sacaron en blue ray...). Pero gracias a la TV, el vhs y la internet, la peli se convirtió en un film de culto para muchos. Retrospectivamente fue la "Matrix" de los ´80, sólo que no fue aceptada como innovadora.
La peli trata de una compañia (ENCOM) de venta de software y video juegos a cargo de un tal Dillinger que en realidad es una marioneta del MCP (master control program) el software princilpal de la compañia que toma inteligencia propia y trata de adueñarse de todos los softwares en el mercado para hacerse poderoso, así se nos presenta el mundo de la realidad y el mundo alternativo de la digitalización, siendo éste como un mundo computarizado dónde cada software tiene la cara del usuario que lo creó (éste mundo virtual era totalmente novedoso para la época). Kevin Flynn, dueño de una tienda de arcade, intenta hackear el MCP, porque en realidad es él que diseñó los sofwares y video juegos más importantes de la compañia, pero Dillinger le robó sus ideas y lo terminaron despidiendo, por eso Flynn intenta recuperar archivos que prueben que él fue el verdadero creador. El problema es que esos archivos están resguardados por el MCP, que los utiliza para chantajear a Dillinger, amenazándolo que siga sus órdenes o publicará toda la información. Por otro lado tenemos a Alan, otro desarrollador que crea a Tron, que es un sofware independiente capaz de controlar a todos los otros sofwares, incluyendo al MCP, o sea una amenaza para éste. Un tercer personaje se suma, Lora, ex novia de Flynn y actual de Alan, que se encuentra desarrollando un laser capaz de digitalizar a la materia viva. Es así que los tres personajes se reunen y deciden irrumpir en Encom y tratar de recuperar los archivos, en ésta incursión el MCP logra digitalizar a Flynn. Así es que Flynn entra en el mundo digital por primera vez, siendo el primer usuario que ingresa. Para los programas el usuario es algo como para nosotros Dios, alguien que se supone que existe pero que nunca conocieron, sintiendo la tiranía del MCP, ven en Flynn el libertador que puede ayudarlos en contra del MCP. Flynn conoce a Tron (imagen de Alan) y juntos se enfrentan al MCP. Dentro del mundo virtual se realizan juegos, al estilo coliseo romano, de los cuales la pelea de discos y las lightbikes se conviertieron en clásicos.
Una pena que nunca se difundió ésta peli, realmente me parece de culto de la ciencia ficción, fue una adelantada a su época y logró motivar a muchos de los que hoy en día son genios de la animación computada.
En vistas de la secuela, si les gusta el Sci-fi y pueden verla, se las recomiendo.

You just fucked with the wrong Mexican.

Machete (2010).
Director: Robert Rodriguez.
Guión: Robert Rodriguez (Writer).
Elenco: Danny Trejo.
Robert De Niro
.
Jessica Alba.
Steven Seagal.
Michelle Rodriguez.
Jeff Fahey.
Cheech Marin.
Don Johnson.
Lindsay Lohan.
Tom Savini.
Nimród Antal.
Calificación IMDB: 7,3.
Calificación Joni: 7,8 cachorrines.

Peliculón de Robert. Me acuerdo de la primera vez que vi "El Mariachi" en vhs, cuando era niño y todavía no estaba dentro del mundo de los directores, internet no existía...cómo me había gustado. Ahora retrospectivamente, entiendo como pudo llegar a Hollywood, es un gran creador.
Dentro de su doble presentación de "Grindhouse" se pusieron varios trailers falsos (que por cierto están todos muy buenos, se los recomiendo buscar en youtube), uno de ellos era Machete, protagonizado por Danny Trejo, uno de los tantos mejicanos que usó Rodriguez para sus pelis. La historia era bastante loca, pero realmente logró pegar en el público que empezó a pedir el film entero. Por la gran recepción, Rodriguez decidió hacer efectiva la realización del largometraje.
La peli no es para todos, por suerte para los que nos fanatizamos con el trailer, el largometraje respeta y mantiene la idea, es una peli ultraviolenta y sin sentido lógico de ésta violencia, lo cual a muchs no le gusta, una vez entendido ésto, sólo queda disfrutar de 105 minutos de pura adrenalina, gore, sexo, y mezcla de humor negro con racial, que profundamente termina siendo una gran crítica a la política e idiología de un sector de los E.E.U.U sobre la inmigración mejicana ilegal.
La historia es bastante delirante, los gags son geniales, me reí un montón, las escenas de peleas están increíbles, las participaciones y actores principales la rompen, realmente ésta peli es un festín que disfruté muchísimo.
Siempre es placentero ver a Tom Savini, un genio de los FX que además interpretó al mítico, Sex Machine en "From Dusk Till Dawn" (otro peliculón inolvidable de Rodriguez).
Mucha sangre, violencia explícita...si les gusta por favor no se pierdan este gran film.

I´m a vegan too.

Scott Pilgrim vs. The World (2010).
Director: Edgar Wright.
Guión: Bryan Lee O´Malley (Comic).
Edgar Wright (Screenplay).
Elenco: Michael Cera.
Allison Pill
.
Chris Evans.
Jason Schwartzman.
Bill Hader.
Thomas Jane.
Mark Webber.
Brie Larson.
Calificación IMDB: 7,9.
Calificación Joni: 6,5 cachorrines.

Sin haber leido el cómic, cuando vi el trailer de ésta peli casi me muero, era la panacea del video jugador, una comedia con gags de casi todos los video juegos conocidos, dirigido por el mismo director que "Shaun of the Dead" y "Hot Fuzz"...se retrasó su salida en cines...finalmente cansado de esperar, la vi con un amigo. Sinceramente fue una decepción, no es que la peli sea mala, pero realmente me esperaba muchísimo más. Es entretenida, y divertida en un nivel extraño, no es el humor típico que estamos acostumbrados. Mi amigo me dijo que el cómic está mucho mejor, entonces lo leí. Es cierto, es más complejo, los personajes secundarios se expresan más, tiene más gags y aluciones a juegos, pero en definitiva descubrí que mi problema pasa por el tipo de humor. Simplemente éste tipo de humor me saca una sonrisa, pero no una carcajada, esto hace que me entretenga, pero no es la comedia que termino sacándome el sombrero de lo agradecido. Si es ceirto que dentro de lo que se puede es bastante fiel al cómic (que por cierto me sorprendió que fuera en blanco y negro...). Michael Cera ya me aburrió...me gustaba, pero la verdad que no deja de hacer siempre el mismo papel...la verdad que va a tener que elegir algún papel opuesto a lo que viene interpretando para empezar a pensar que el tipo actúa en vez de hacer de él...
En fin, más allá de la decepción que me generó, es una comedia tranquila que recomiendo para los entendidos del tema, me parece que los que no conocen de video juegos se van a dormir.

Kratos siempre será mejor que vos Dante....

Dante´s Inferno: An Animated Epic (2010).
Director: Victor Cook.
Guión: Jonathan Knight (Video Game).
Dante Alighieri (poem).
Elenco: Mark Hamill.
Steve Blum
.
Graham McTavish.
Calificación IMDB: 6,5.
Calificación Joni: 6 cachorrines.

Peli de animación basada en el video juego homónimo. Nunca lo jugué, pero estuve husmeando por youtube y descubrí que es practicamente fiel al video juego, seguramente los 84 min que dura la animación no alcanzan a cubrir lo complejo de la trama del video juego que debe de presentar a los personajes de manera más rica y con mayor detalles, pero la historia general está muy respetada. Dante es un guerrero luchando en las cruzadas que cuando retorna a su hogar, se encuentra con que Lucifer secuestro a su prometida. Dante se sumerge en los nueve círculos del infierno, reviviendo en cada uno sus pecados, sólo para llegar a la lucha final en dónde se descubre el verdadero propósito del secuestro. La animación es buena y las peleas bastante interesantes, se nota que detrás de todo hay un mundo y una historia más ricas en contenido, pero igual para los que no jugamos al juego, creo que es una buena forma de conocer a un mundo y personajes nuevos.
Recomendada sólo para fans de video juegos y mundos fantásticos.

miércoles, 10 de noviembre de 2010

El final de una gran saga.

Toy Story 3 (2010).
Director: Lee Unkrich.
Guión: Andrew Stanton (Story).
Elenco: Tom Hanks.
Tim Allen
.
Joan Cusack.
Ned Beatty.
Michael Keaton.
Jodi Benson.
Calificación IMDB: 8,8.
Calificación Joni: 8 cachorrines.

Excelente tercera y última entrega de una saga maravillosa que nos entregó pixar. No creo que sea la mejor de las 3, pero le puse ese puntaje tan alto, porque me pareció el broche de oro para una saga que originó todo un género en el cine, y que pocas igualaron. No me gustan las pelis de animación computada para chicos, pero Toy Story si, es especial. En éste caso nos hace sentir parte de nosotros porque no sólo para nosotros pasaron 11 años desde la segunda parte para nosotros, sino que para los protagonistas también, mostrandonos un guión ingenioso y lleno de sentimientos dónde los juguetes ya no son necesarios para un adolescente, pero como en el fondo uno los aprecia y apreciará siempre. Les juro que mientras veía la peli me fui acordando de todos mis juguetes que me marcaron, y debo confesar que al final se me piantó un lagrimón.
La peli es sencilla, entretenida, divertida, sentimental, todo encaja y se siente correcto....si es verdad que toda la historia de Lotso parece un poco tirada de los pelos...pero bueno, no deja de ser un peliculón que no podés dejar de ver.

Los pelados siguen siendo los más ganadores :P

RED (2010).
Director: Robert Schwentke.
Guión: Warren Ellis y Cully Hammer (Graphic Novel).
Elenco: Bruce Willis.
Mary Louise-Parker
.
John Malkovich.
Helen Mirren.
Karl Urban.
Morgan Freeman.
James Remar.
Ernest Borgnine.
Richard Dreyfuss.
Brian Cox.
Julian McMahon.
Calificación IMDB: 7,3.
Calificación Joni: 7,5 cachorrines.

Muy buena adaptación de un cómic de DC. Retired Extremely Dangerous, es una comedia exagerada sobre unos jubilados de la CIA que no pueden abandonar su instinto asesino y combativo. La premisa de la peli desde que arranca es que uno va a ver una peli pochoclera, sin mucho sentido, pero eso es lo que la hace divertida. El elenco es excelente, dónde cada uno hace de su persona, Willis hace todos sus gestos y guiños, al igual que Malkovich que hace de desquiciado, Freeman hace de Freeman, pero bueno, es divertida y entretenida, que creo que es lo que uno busca cuando se sienta en la butaca del cine. Me parece que amerita verla en el cine, creo que se disfruta más. La recomiendo, tiene escenas bastante graciosas.

Estas con Lars Urlich????

Get Him to the Greek (2010).
Director: Nicholas Stoller.
Guión: Nicholas Stoller (Writer).
Elenco: Jonah Hill.
Russell Brand
.
Elizabeth Moss.
Calificación IMDB: 6,8.
Calificación Joni: 4,5 cachorrines.

Me gusta éste género de pelis, me gustan los dos protagonistas...pero el film es bastante precario.
No tiene mucha gracia, el guión es bastante simple, la narrativa es aburrida y nunca te encarilas con los personajes (lo cual es un pecado para éste tipo de pelis cuyo objetivo principal es éste).
La peli nos cuenta la historia de un productor musical novato, jóven, que intenta regresar al estrellato a un rockero superestrella que cayó en la ruina tras un álbum deplorable que le costó su carrera. No hay mucho más para decir de la peli que la verdad sólo sirve para ver una tarde de domingo por el cable si la enganchás. Lo único que rescato es la novia de Jonah, que es residente de medicina y me reí mucho al ver como muestran que allá también los explotan.

El precio de ser un genio....


Pi (1998).
Director: Darren Aronofsky.
Guión: Darren Aronofsky (Story).
Elenco: Sean Gullette.
Mark Margolis
.
Calificación IMDB: 7,6.
Calificación Joni: 7,5 cachorrines.

Opera prima de Darren, gran director, raro si los hay, que ya está anunciado para dirigir La segunda parte de Wolverine...loco....veremos que sale de esa conbinación.
En este caso nos presenta una peli al mejor estilo Lynch, totalmente desquiciada. Thriller fantaseoso, frenético, misterioso, descabellado y más que atrapante.
La historia gira entorno a Max un genio matemático con problemas de paranoia extrema, asociado a varios tipos de fobia que lo mantienen encerrado en su hogar con múltiples episodios de alucinaciones y migrañas intensas. En medio de su investigación descubre por casualidad un número de 216 dígitos que parece tener la clave para el develar la realidad de la existencia. Con éste poder Max se vuelve cada vez más ambicioso, dispuesto a llegar a las últimas consecuencias para llegar al fondo de ése número. En el medio una corporación lo presiona para que entregue ese número, mientras que por otro lado toda una congregación judía religiosa que sigue la Kabalá también busca ese nñumero, ya que ellos lo encontraron en la torá en muchos versos. El mentor de Max, le advierte que abandone la causa, le confiesa que él también se topó con éste número, pero se dió cuenta demasiado tarde que tiene un poder por sí mismo y éste le generó un ACV que lo dejó parapléjico. Aparentemente éste número es el verdadero nombre de Dios...
En fin, todo se pone muy paranoico, y Max no aguantando más la situación toma una desición drástica, en una de las mejores escenas que vi en una peli....para terminar....bueno, hay que verla.
La recomiendo, nos habla de la fe, de las religiones, de la ciencia, de la humanidad.

sábado, 6 de noviembre de 2010

I am the Lord of War.

Lord of War (2005).
Director: Andrew Niccol.
Guión: Andrew Niccol (Writer).
Elenco: Nicolas Cage.
Jared Leto
.
Ian Holm.
Bridget Moynahan.
Ethan Hawke.
Donald Sutherland.
Calificación IMDB: 7,7.
Calificación Joni: 7,5 cachorrines.

Muy buena peli de Niccol. Como habrán leido en alguno de mis tantos post, no me gusta mucho Nicolas, pero en ésta peli labura genial. Basado mayormente en un hecho real, la peli nos presenta el ascenso de un extranjero viviendo en USA, que comienza desde la humildad a vender algunas armas, hasta que llega a la cima de un imperio de armamento que él maneja. Como se casa con una modelo, los excesos de la vida, como es perseguido por los federales, pero pese a eso el vive como un rey en sus narices. Pero lo más entretenidod e todo ésto, es ver los demonios internos del personaje, porque permanentemente se plantea la moralidad de lo que está realizando y se da cuenta de eso, pero la plata, el éxito y las mujeres parecen que pueden más...el problema termina siendo sus hijos....y por supuesto se produce un hecho durísimo que me impactó, y que no voy a revelar.
Otro hecho interesante son los datos que genera la peli, que son reales y también te impactan. Nos muestra como funciona la venta de armas a los países del tercer mundo y como funciona el trasfondo de la venta de armas, y a quién termina llegando esas armas, líderes totalmente desquiciados de países que a nadie le interesa involucrarse.
Film más que recomendable.

Prestame tu orina....

Gattaca (1997).
Director: Andrew Niccol.
Guión: Andrew Niccol (Writer).
Elenco: Ethan Hawke.
Uma Thurman
.
Jude Law.
Maya Rudolph.
Alan Arkin.
Tony Shalhoub.
Calificación IMDB: 7,8.
Calificación Joni: 7 cachorrines.

Buena peli de Niccol, voy a comentar algunas pelis de éste director. En ñeste caso nos trae un intrigante film de ciencia ficción en el que se nos plantea un mundo dónde los humanos son seleccionados para trabajar segun sus ventajas categorizados por su ADN. Uno de los personajes principales sueña con ser astronauta, pero no lo puede realizar ya desde el vamos por su imperfecto ADN. Pero logra entrar, gracias a que toma la identidad de un astronauta que quedó lisiado tras un accidente y que le vende su sangre y orina para que pueda hacerse pasr por el. Todo se complica cuando hay un asesinato en la agencia y la policía comienza la investigación.
No es una de las mejores pelis que vi, tiene bastantes defectos, por ahí el principal es que termina siendo bastante obvia y a mí no me logró sorprender demasiado, y por momentos se vuelve un poco densa...pero el mundo que propone y la investigación policial son entretenidas. Si nunca la viste te la recomiendo.

jueves, 9 de septiembre de 2010

Dejáte de joder Cameron, ésta será siempre la verdadera AVATAR!!!!

Avatar: The Last Airbender (2005-2008).
Creadores: Michael Dante DiMartino.
Bryan Konietzko

Voces: Zach Tyler.
Mae Whitman
.
Dante Basco.
Calificación IMDB: 9,3.
Calificación Joni: 8,5 cachorrines.

Excelente serie. Recomendada por el sr. Manuk Moyano, realmente creía que no me iba a gustar. No tenía ganas de perder tiempo viendo un dibujo para chicos...pero gracias a Manuk le dí una oportunidad, y la verdad que no decepcionó. La serie consta de 61 capítulos divididos en 3 temporadas tituladas, "Book I: Water", "Book II: Earth", "Book III: Fire" y tiene que ver con la historia. Aang es la nueva encarnación del Avatar, única persona capáz de controlar los cuatro elementos y de generar equilibrio en un mundo dónde existen cuatro naciones, cada una de ellas con personas o "Masters" capaces de controlar el elemento correspondiente a cada nación (Agua, tierra, fuego y aire), el resto (la mayoría de la población) personas normales. El Avatar reencarna siguiendo un ciclo determinado (Aire-Agua-Tierra-Fuego, como los Books) que se traslada a las estaciones (otoño-invierno-primavera-verano), así si el último Avatar fue de la tribu del aire el próximo reencarnará en la tribu del agua. La historia nos sitúa cien años después de la desaparición de Aang el día que le informan que es el nuevo Avatar, tiempo durante el cual el Rey de la Nación de Fuego inicia una guerra mundial con el plan de conquistar al mundo y hacer de la nación de Fuego un imperio, para lo cual decide destruir y acabar con todos los templos de aire (sabiendo que la próxima reencarnación del Avatar sería en una tribu de aire, porque el anterior surgió de la tribu de fuego). Por supuesto que Aang sobrevive siendo el último de su especie, congelado en un océano, siendo descubierto por dos hermanos de una tribu de agua del sur sedesperados por encontrar al Avatar o la razón de su desaparición siendo éste el único capaz de terminar con la guerra y traer la paz al mundo. Así comienza nuestra historia que se divide en tres temporadas, cada una, como su nombre lo indica, representa la travesía de Aang y sus amigos para aprender ése elemento y poder llegar a dominar los cuatro, siendo la última temporada la cual aprende el "Fire-Bender" o "Fuego-Control" y se enfrenta al actual Rey del reino de fuego. En resumidas cuentas la aventura comienza con Aang y los dos hermanos, quienes son perseguidos por el príncipe del reino de fuego quien fue desterrado y cree que la única forma de recuperar su honor frente a su padre es capturando al Avatar. Así las serie transcurre sumándose nuevos amigos, camaradas y enemigos, haciendosé la serie cada vez más compleja a medida que suma personajes y cuentan la verdadera historia detrás de cada uno de ellos. Paralelamente al nivel de complejidad, a medida que avanzamos en las temporadas también avanzamos en la calidad, pudiendo etiquetar a la primer temporada como buena, la segunda como muy buena y la tercera y final como excelente.
Para explicar el éxito de la serie, creo que tiene que ver con el estilo animé que tiene, y con el guión, que además de ser rico, tanto los personajes como el mundo tienen incorporado una mezcla de filosofías muy interesante, como del Taoismo, Budismo, Hinduismo y Joya.
El Bending, es el poder controlar un elemento, lo que implica practicamente hacer cualquier cosa con él, e incluso el que lo controle con maestría puede llevar ese control a un nivel superior, como por ejemplo el de tierra controlar metal y el de agua Blood-bending (el poder que más me gusta!!!). La serie tiene una mezcla justa de acción, aventura y comedia. No voy a negar que tiene algunos momentos que son más para chicos, pero a medida que la serie avanza los momentos en los que se torna más dramática aumentan y los chistes son bastante buenos, cortan el aire tenso y logran distenderte y hacerte reir. Pero realmente te hace sentir la pesadez y tristeza de la guerra, más allá de las bromas. La mejor parte y la que más me impactó es al final, cuando algo le pasa a Azula...verla para comprender, pero les aseguro que me dejó shockeado y te demuestra porque ésta serie puede ser vista tanto por chicos como por más adultos.
Tienen que verla, especialmente en inglés, es entretenida, divertida y con un guión y mundo sólidos.
Los dejo con algo que encontré que me encanta y que si vieron Avatar se van a reir:
Viste mucho Avatar cuando:
1. You start drinking Jasmine Tea
2. When you see scorch marks from brush fire during the dry season, you gasp and shout “fire nation!”
3. You see clouds and think they look like Appa.
4. You try to waterbend in your swimming pool.
5. You get arrow tattoos
6. You stop eating your cabbage and start destroying it in creative ways
7. You call your pony-tail a Warrior’s Wolf-Tail
8. You are proud of your burn scars
9. You wear hair loopies
10. You buy a boomerang.
11. You get "It's a Long Long Way to Ba Sing Se" stuck in your head
12. You've challenged someone to an Agni Kai
13. You sort people you know into the four different nations

miércoles, 8 de septiembre de 2010

"It´s this fucking life...."

Drugstore Cowboy (1989).
Director: Gus Van Sant.
Guión: Gus Van Sant (Screenplay).
James Fogel (Novel).
Elenco: Matt Dillon.
Kelly Lynch
.
Heather Graham.
James Remar.
Calificación IMDB: 7,3.
Calificación Joni: 7,5 cachorrines.

Deuda pendiente con éste film que había conseguido hace ya tiempo, recomendado por mi gran libro "1001 movies you must see before you die" del director Gus. En general no me suelen agradar mucho las pelis cuyo tema principal es la droga/drogadicción. Pero en éste caso estamos frente a una gran peli, típica de Gus historias de vida compleja en una peli con una trama simple, a los personajes les suceden muchas cosas pero es bastante lineal, nos muestra unos días en la vida de un grupo de personas. En una gran actuación de Dillon, que interpreta a un muchacho líder de una banda que se encarga de robar drogas de farmacias y eventualmente hospitales, con las cuales "elevarse". No les puedo comentar demasiado sobre la travesía que cursan, pero es una peli entretenida, que nos muestra un lado fuerte de la adicción, de una manera que ves a los personajes como seres humanos enfermos, no son malas personas, no pueden dejar de consumir una sustancia, haciendo lo que sea para obtenerla. Es cierto que sólo toca superficialmente la razón por la cual ellos deciden drograrse, o mejor dicho, comenzaron a hacerlo, pero se entiende igual y es un punto fuerte a fin de cuentas.
Es otra de esas pelis que creo que no deberían dejar de ver.

Para cuando The Hobbit??

The Lovely Bones (2009).
Director: Peter Jackson.
Guión: Peter Jackson (Screenplay).
Alice Sebold (Novel).

Elenco: Mark Wahlberg.
Rachel Weisz
.
Susan Sarandon.
Stanley Tucci.
Calificación IMDB: 6,6.
Calificación Joni: 5 cachorrines.

Peli del ex-gordo Jackson, que la verdad que más allá de su laburo en "Lord of the Rings" que fue alucinante, no me demostró otras grandes cosas. En éste caso a mi criterio nos ofrece otra peli bastante mediocre. Se que es un punto discutible, ya que está basado en un Bestseller y la peli tuvo buenas críticas. Pero yo podría enumerarles varios cosas a favor y otras en contra, pero en la balanza gana lo segundo. Empecemos por el hehco de que empezó la peli y sabiendo de que se trata a grandes rasgos, me vivía diciendo, que ya lo había visto miles de veces. Asesinato, el espíritu queda en éste mundo hasta que se "atrapa" al asesino (no es lo que realmente pasa, pero digamos que es parecido y no le quiero spoilear a nadie). Lo novedoso es el mundo en dónde el espíritu va a parar, pero la verdad que no me convenció, además de sentirlo terriblemente denso, me aburría cada vez que nos muestra ese mundo, mucho CGI y contenido de medio pelo. Por otro lado a rescatar las cosas que pasan en el mundo real, con buenas actuaciones y una gran actuación de Tucci que como malvado me saco el sombrero y de la protagonista. Se que a muchas personas éste film les pareció precioso y les llegó al corazón, a mí no me llegó a nada, me aprece mucha figurita repetida y que no aporta mucho al género.

jueves, 26 de agosto de 2010

"Cuando no haya más lugar en el infierno, los muertos caminarán sobre la tierra"

Dawn of the Dead (1978).
Director: George A. Romero.
Guión: George A. Romero (Written by).
Elenco: David Emge.
Ken Foree
.
Gaylen Ross.
Tom Savini.
Calificación IMDB: 8,0.
Calificación Joni: 8 cachorrines.

Clásico de Romero, padre de las pelis de muertos vivos (ya voy a comentar sobre la peli que lo inició todo...). En éste caso, vi hace muchos años, por primera vez, la remake de ésta peli, dirigida por Snyder. Una gran peli que me fascinó, pero no sabía por ese entonces que era una remake de una peli de Romero. Hasta ahora practicamente no se cumplió lo que sucede con éste film, que una remake esté tan buena como su original, siempre digo que vean la original, no por nada es un clásico del cual se quiere realizar una remake. Aquí recomiendo ver las dos pelis, son dos grandes films, y aunque la nueva sea una remake, es totalmente diferente. A ver, si, las dos trascurren en un centro comercial gigante, y tratan sobre las relaciones humanas que se generan a nivel más básico de la sociedad. Por eso son tan poderosas...pero además de éstas y otras similitudes básicas, tienen diferencias importantes. Una son los muertos vivos, que en la remake son rápidos y fuertes, mientras que en la original son los clásicos lentos. Para mí éstos últimos son los mejores, inclusive permiten una escena que es genial, cómo se divierten los personajes corriendo entre los zombies en una especie de burla, y cómo "limpian" el centro comercial de ellos. Otra diferencia importante es el bebe de la protagonista, el cual nace en la remake y en la vieja no. En fin, existen varias diferencias inclusive en el final, pero ambas son grandes pelis y las recomiendo.
Hablando específicamente de la peli de Romero, la verdad que uno entiende al ver "Night of the Living Dead" y ésta porqué lo llaman el padre del género. Realmente inventó todo lo que hoy en día se utiliza en una peli de zombies, y lo característico de sus pelis, es que siempre se focaliza en el entorno humano, como es que los hombres se arreglan en un mundo de caos, dónde la sociedad ya no existe como tal, dónde sobrevivir es lo único que importa y dónde los instintos más básicos del hombre salen a la luz. Los efectos especiales son geniales e inclusive hasta el día de hoy son vigentes, realizados por el genio de Tom Savini, quien también actúa en la peli.
Es una gran peli que nadie se debería perder, y que me hace preguntar qué haría yo en esa situación... es muy divertido y controvertido imaginármelo.

Soy un médico.....WTF??

Predators (2010).
Director: Nimród Antal.
Guión: Alex Litvak (Written by).
Jim Thomas (Characters).

Elenco: Adrien Brody.
Topher Grace
.
Alice Braga.
Laurence Fishburne.
Danny Trejo.
Calificación IMDB: 6,9.
Calificación Joni: 6 cachorrines.

Cuando nos acostumbrabamos al término remake, aparecieron las pelis Reboot, la verdad que siguiendo la línea de las pobres ideas de los guionistas yanquees, los reboot son reinicios de pelis, o sea no es reahcer una peli, sino, hacer como que la peli que contaba tal historia nunca existió o no tiene nada que ver con la nueva. Por ejemplo van a hacer reboots de Spiderman, X-men, etc...
En éste caso por suerte no es una reboot, aunque muchos lo crean así, es en realidad un tributo, producida por Robert Rodriguez, quien como todos se sintió completamente decepcionado con las pelis de "Aliens vs. Predator" (que la verdad decir que son malas es poco...) y decidió hacer una peli que le haga honor a las dos primeras Predator que son grandes films y nos introdujeron a uno de los monstruos más grosos del cine. Por eso ésta peli nos ubica en un futuro X dónde ha sucedido las dos primeras pelis, pero salteandosé a la saga de "Aliens vs. Predators" haciendo de secuela a la "Predators 2". Es cierto, podría hacer de reboot de la primera, porque es parecida, un montón de mercenarios en una selva luchando por sobrevivir a la cacería de los Predator, con un héroe que lídera al grupo y que termina en una batalla final. La verdad que en éste sentido no aporta mucho más, lo que me parece genial es que es un completo tributo, los ruidos clásicos, la visión de calor, realmente un disfrute para los que no tuvimos la chance de verlos en el cine en el pasado. Me gustó la idea de unos nuevos predator, que están más arriba en la cadena evolutiva y que son los que ahora están cazando y que además de humanos, cazan a sus inferiores (los predators de la saga anterior...incluso aparece uno de manera muy especial...). Es una buena peli de acción, Adrien Brody demuestra porqué es un gran actor, puede hacer cualquier papel y le cae como anillo al dedo, es el que se lleva la peli, el resto no aporta mucho. El papel de Fishburne es un agregado que no sirve demasiado y está practicamente de más.
Como datos curiosos, para toda la saga siempre se usó una heroína hispana. Para los que se sorprendieron con la música que aparece en los créditos finales, les cuento que es un tributo a "Predator", porque es la música que sonaba en el helicóptero que trasportaba a los militares a la selva.
En un primer momento se decía que la iba a dirigir Rodriguez, pero como estaba ocupado con "Machete" decidió sólo producirla, y eligió a Antral, un director húngaro no muy conocido por éstos lugares que dirigió previamente "Vacancy" y "Armored".
Me parece que en lo que más se equivoca la peli es en el papel de Topher, un médico en el medio de un grupo de mercenarios y nadie se pregunta en ningún momento que tiene que ver él ahí?....mmm.... no me cierrra demasiado...
Creo que es una peli que deberían ir a ver al cine aquellos a los que la saga de Predator ocupa un lugar en su corazón.

jueves, 19 de agosto de 2010

"Yes, come in my ass"...."and that´s what I did....many times..."

Batman: Under the Red Hood (2010).
Director: Glenn Ficarra.
John Requa.
Guión: John Requa (Written by).
Glenn Ficarra (Written by).
Steve McVicker (Book).

Elenco: Jim Carrey.
Ewan McGregor
.
Leslie Mann.
Rodrigo Santoro.
Calificación IMDB: 6,8.
Calificación Joni: 7,3 cachorrines.

Me encantan los dos protagonistas....aunque el puesto de actor preferido de Ewan está en peligro gracias al gran trabajo que viene haciendo Gordon-Levitt, todavía me gusta mucho lo que hacebn los dos. En éste caso es una peli controvertida, muchos la acusan de ser demasiado gay...puede ser que sea "muy" gay...pero eso no la hace mala...es una comedia, y una que en ciertos momentos exagera, pero es una linda peli de amor, si, es como "Brokeback Mountain" pero sin tanto dramatismo, una comedia fresca, pero gay. Me gustó, las actuaciones de ellos son muy convincentes, realmente sentís que los dos se enamoran. Tiene 2 situaciones que pueden ser "desagradables" para algunos...como por ejemplo ver que Ewan lo agarra a Carrey y le hace sexo oral porque está re caliente con él....pero claro, si fuera una pareja heterosexual nadie diría nada, sería estimulante, pero como lo hacen dos hombres, la peli se termina conviertiendo en demasiado gay. En fin, me parece re entretenida, con muy buenas actuaciones, con una buena historia de amor. Hay una escena que me mató, te presentan al personaje de Carrey como un buen samaritano, con su familia atólica, etc. Después te muestran al muchacho teniendo sexo de una forma muy salvaje, enfocado de la cintura para arriba y diciendo:"I´m gonna come" y de repente se para un negro y dice: "Yes, come in my ass"....mortal!!! jajaja. Creo que esa escena paga casi toda la peli. La recomiendo.

La resurrección del padre de Afro.


Afro Samurai: Resurrection (2009).
Director: Fuminori Kizaki.
Guión: Eric García (Writer).
Takashi Okazaki (Written by).

Elenco: Samuel Jackson.
Lucy Liu
.
Mark Hamill.
RZA.
Calificación IMDB: 7,2.
Calificación Joni: 7,3 cachorrines.

Por el éxito que tuvieron los OVAs, se decidió lanzar 2 años después ésta peli que se sitúa tiempo después de terminar la serie. Nos encontramos con Afro, ya cansado de ser el número uno, aparentemente recluído del mundo exterior, con mal aspecto, el ya había tenido su venganza, no e importaba más nada. Así es que vuelve Jinno, con una mujer extraña, con gran deseo de venganza sobre Afro, la mujer le roba la cinta de número uno y lo incita a encontrar la número dos para retarla a ella, o va a revivir a su padre sólo para torturarlo. Así comienza el camino de Afro de vuelta, teniendo que encontrar y derrotar al que posee la cinta del número dos. Varios se cruzan por su camino, y además de muy buenas peleas, tratan temas interesantes sobre la venganza, responsabilidades. Es como un capítulo más largo de Afro, con muy buena animación y musicalización. Creo que tiene un poco de mayor calidad comparado con la serie. Me parece que vale la pena ver la serie y después terminar por ver la peli. Lo único criticable es que vuelve nuestro "gran" amigo ninja-ninja....bueno....una serie nunca será perfecta....

lunes, 16 de agosto de 2010

La muerte del segundo Robin.

Batman: Under the Red Hood (2010).
Director: Brandon Vietti.
Guión: Judd Winick (Written by).
Productor: Bruce Timm.
Elenco: Bruce Greenwood.
Jensen Ackles
.
John Di Maggio.
Neil Patrick Harris.
Kelly Hu.
Calificación IMDB: 7,9.
Calificación Joni: 7,5 cachorrines.

Otra vez DC con sus producciones para video, con las siempre bien recibidas historias de Batman. Uno de mis mis héroes favoritos sin duda. La peli es buena, la historia no es épica, es más bien típica. Aparece un misterioso villano que no sólo se vuelve enemigo ed Batman sino también de los villanos típicos de Gotham. Por supuesto que éste misterioso hombre es alguien del pasado de Batman que se devela, aunque ya desde el vamos te imaginás quien es, sino no tendría sentido toda la apertura de la peli. Por cierto, la secuencia de aperura, creo que es una de las mejores que vi en una peli en general, super intensa, emotiva...realmente me dejó con la boca abierta (por eso le puse 0,5 de más al puntaje), veanlo en http://www.youtube.com/watch?v=FVdsNWCYsuw&feature=related y disfruten...el resto de la peli está bien, es una historia más de Batman, el caballero de la noche.

El equipo más loser de los militares.

The Losers (2010).
Director: Sylvain White.
Guión: Peter Berg (Screenplay).
Andy Diggle (Characters).
Elenco: Jeffrey Dean Morgan.
Zoe Saldana
.
Chris Evans.
Jason Patric.
Calificación IMDB: 6,4.
Calificación Joni: 6 cachorrines.

Figurita repetida en Hollywood, peli que promete en el trailer y después termina siendo una decepción, no porque sea mala en sí, sino porque es una más del montón. Es difícil que una peli sorprenda y guste, uno no espera que todas sean una "Inception", no todos pueden ser clásicos, pero ya hace muchos años que se inventó el cine, y uno que está acostumbrado a ver gran cantidad de films, se encuentra con un momento donde el cine norteamericano está quebrado, no monetareamente, sino a nivel ideas...lo único que veo en éste último tiempo son remakes de pelis cuyas originales se lanzaron hace menos de 10 años, muchísimas producciones basadas en comics y en series de tv (lo cual en principio es genial, poder ver a todos nuestros héroes en la pantalla grande, el problema es que las hacen tan rápido que la mayoría de las veces terminan siendo guones pedorros hechos a las apuradas), remakes de pelis extranjeras (gente....vean las originales que siempre son mejores....), etc. En éste caso tenemos a The Losers un comic de Dc/Vértigo que no tuve la oportunidad de leer, pero según los expertos es muy buen cómic. La peli no es mala, pero como dije, es más de lo mismo, le puse un 6 porque creo que cumple el objetivo, que es entretener, pero no aporta mucho más al cine de acción. Las actuaciones están bien, no son de gran calidad, la forma de dirigir es moderna, fresca, adrenalínica y suma para el entretenimiento. La adaptación del guión...bueno, se que siempre es difícil adaptar cosas complejas a un formato de hora y media... pero creo que se pueden hacer grandes cosas (miren "Lord of the Rings", "Watchmen" entre otras que son grandes ejemplos). Por ahí lo más interesante de la peli hubiera sifo ahondar más en las historias de los personajes, que me imagino que es eso lo que hizo exitoso al cómic. En fin, si les gusta las pelis de acción y mercenarios, les va a gustar.

Ya la borré de mi memoria....

Cop Out (2010).
Director: Kevin Smith.
Guión: Robb Cullen (Written by).
Mark Cullen (Written by).
Elenco: Bruce Willis.
Tracy Morgan
.
Seann William Scott.
Adam Brody.
Calificación IMDB: 5,7.
Calificación Joni: 3 cachorrines.

Se acuerdan que comenté en alguna de las "An Evening with Kevin Smith" que Kevin contó de manera muy cómica un encuentro que tuvo con Bruce Willis en "Die Hard 4" y que Bruce le dijo medio en tono gracioso que algún día iban a hacer algo juntos...bueno, eso se convirtió en éste proyecto. Lamentablemente a Kevin le tocó dirigir una peli no escrita por él, y que por cierto es un guión tan pero tan malo que el director sale totalmente perjudicado. Quiero dejar algo en claro, yo lo banco a Kevin me parece un gran director, y aunque nunca dirigió una peli de acción, él sabe lo que es la acción, porque es fanático de los cómics y la ciencia ficción...tiene las cosas claras. El problema aquí fue claramente el guión, que la verdad nos muestra una historia totalmente carente de gracia, con personajes llenos de prejuicios (latinos, negros, etc.) y que nunca se desarrollan. Nunca se termina de entender si la peli es una comedia o una peli de acción ya que ni combina ambas ni se explaya en alguna de las dos. Supongo que quicieron hacer una especie de "Lethal Weapon" pero les salió muy mal, porque la historia no se define, los personajes no se definen, son policias graciosos o son duros, no se entiende, no convencen. En éste sentido, la verdad que la actuación de Willis es paupérrima, no es expresivo en ningún momento (y no tiene que ver con la línea del personaje), no trasmite nada al espectador, es un maniquí. La inclusión del personaje de Seann William Scott es totalmente azaroso, sin sentido y practicamente no hace al film...
Es difícil, pero repito, lo banco a Smith, él no hizo el guión, y creo que realizó lo que pudo con lo que tenía. Ojalá tenga oportunidad de demostrar lo que realmente puede hacer con otro estreno en los cines pronto. Pero olvídense que existe ésta peli....